近代以来上海苏北人群体的全景呈现/

《上海史研究译丛》精选当今海外一流学者有关近现代上海史研究的经典之作，可读性和学术性兼具，并由国内专家翻译。海外学者以独特视角、独有材料和独到见解，对上海历史作出有别于以往的解读，内容涉及上海道台、警察、妓女、工业家、侨民、同乡会、救火会、苏北人等众生相。 本书以苏北人作为个案研究，探讨了原籍是如何逐渐成为汉族中界定族群身份的依据的，解释了籍贯怎样构筑社会等级和社会对立，揭示了中国城市居民面临的这一方面的问题。

《上海史研究译丛》精选当今海外一流学者有关近现代上海史研究的经典之作，可读性和学术性兼具，并由国内专家翻译。海外学者以独特视角、独有材料和独到见解，对上海历史作出有别于以往的解读，内容涉及上海道台、警察、妓女、工业家、侨民、同乡会、救火会、苏北人等众生相。 本书以苏北人作为个案研究，探讨了原籍是如何逐渐成为汉族中界定族群身份的依据的，解释了籍贯怎样构筑社会等级和社会对立，揭示了中国城市居民面临的这一方面的问题。

近代以来上海苏北人群体的全景呈现/ 探究族群边界与文化认同的经典之作/ 什么是“苏北”，“苏北人”又是谁？ 他们从何而来，又将去向何方？ 🟢知名海外中国研究学者韩起澜教授的代表作品，探究族群边界与文化认同的经典之作，近代以来上海苏北人群体的全景呈现。韩起澜以开阔的理论视野和 丰富的历史细节，记录一段被遗忘的历史，一个历经磨难的群体，“完整诠释了何谓‘苏北’和‘苏北人’”。 🟢“苏北”的范围有多大？究竟是谁界定了“苏北人”？他们为何前往上海，又何以遭受长久的偏见？面对偏见，他们会有怎样的反应？学者韩起澜综合运用历史学、社会学和人类学的研究方法，兼具宏观的族群理论和微观的社会考察，分析苏北人作为族群的历史及其自身的族群认同，解答“苏北人”称谓背后的诸多谜团。 🟢真实记录苏北人的生活百态。无论是故纸堆里的历史文献，还是生动的口述访谈，如拼图般补全苏北人在上...(展开全部)

近代以来，苏北人成为上海社会中的重要群体，他们在这座城市中努力生存，却备受争议。一个人的原籍为何会引来众多讨论，“苏北人”的称谓背后，又隐藏着怎样的秘密？ 基于丰富的史料，美国历史学者韩起澜以上海苏北人为研究对象，从其生活、工作、习惯，以及他者对苏北人的印象与记忆切入，试图揭示其身份、偏见和社会矛盾产生的根源，阐述作为族群的苏北人是如何在近现代上海的社会历史情境中被反复建构和延续的。苏北既是现实存在的社会类别，又是社会建构的类别，从原籍的角度寻迹其历史，才能理解族群本身。尽管苏北人所受的偏见已逐渐消失在时代浪潮中，但其产生的根源，仍然值得我们深思。

近代以来，苏北人成为上海社会中的重要群体，他们在这座城市中努力生存，却备受争议。一个人的原籍为何会引来众多讨论，“苏北人”的称谓背后，又隐藏着怎样的秘密？ 基于丰富的史料，美国历史学者韩起澜以上海苏北人为研究对象，从其生活、工作、习惯，以及他者对苏北人的印象与记忆切入，试图揭示其身份、偏见和社会矛盾产生的根源，阐述作为族群的苏北人是如何在近现代上海的社会历史情境中被反复建构和延续的。苏北既是现实存在的社会类别，又是社会建构的类别，从原籍的角度寻迹其历史，才能理解族群本身。尽管苏北人所受的偏见已逐渐消失在时代浪潮中，但其产生的根源，仍然值得我们深思。

本书运用社会网络理论，对1843-1949年这一历史时期的旅沪广东人的社会、商业、政治、文化活动进行课题研究。 序言 第一章 引言 第二章 从岭南到上海 第三章 同乡组织与旅居者社会 第四章 社会生活 第五章 旅沪粤商与近代上海工业地位的形成 第六章 粤商在上海的金融活动 第七章 贸易活动及商业网络 第八章 广帮与上海都市商业 第九章 从“卖门口”到巨富——旅沪粤商的商业伦理 第十章 家乡、国家认同与民族主义动员（1903-1920年） 第十一章 南北对峙与上海广东社会内的政见纷扰（1918-1927年） 第十二章 旅沪粤商领袖在全市性商业团体中的活动——以上海总商会为中心 余论 参考资料 后记

上海不仅是中国电影的大本营，也是好莱坞电影在中国的大本营，自1926年华纳兄弟影业公司拍摄了歌剧片《唐璜》、1927年推出第一部有声故事片《爵士歌王》始，美国电影进入了黄金时代，一直到四十年代。 美国电影分默片时代和声片时代。默片以喜剧片、闹剧片和西部片为主，声片以歌舞片、盗匪片、侦探片、恐怖片、爱情片为主，如《掘金女郎》《风月无边》《呼啸山庄》等，还有动画片《白雪公主和七个小矮人》《木偶奇遇记》《幻想曲》等。 这些好莱坞影片大都在上海放映过，产生了大量的相关报道、影评、文艺作品、日记、随笔等，如鲁迅、郁达夫、赵景深、丁悚、杨剑花、卢梦殊、张若谷等文人，皆是好莱坞电影的资深影迷。 本书从近代文献报刊中选辑与“好莱坞电影在上海”有关的文章，注重文献性与可读性，力图呈现好莱坞电影在近代上海的发展脉络。

上海不仅是中国电影的大本营，也是好莱坞电影在中国的大本营，自1926年华纳兄弟影业公司拍摄了歌剧片《唐璜》、1927年推出第一部有声故事片《爵士歌王》始，美国电影进入了黄金时代，一直到四十年代。 美国电影分默片时代和声片时代。默片以喜剧片、闹剧片和西部片为主，声片以歌舞片、盗匪片、侦探片、恐怖片、爱情片为主，如《掘金女郎》《风月无边》《呼啸山庄》等，还有动画片《白雪公主和七个小矮人》《木偶奇遇记》《幻想曲》等。 这些好莱坞影片大都在上海放映过，产生了大量的相关报道、影评、文艺作品、日记、随笔等，如鲁迅、郁达夫、赵景深、丁悚、杨剑花、卢梦殊、张若谷等文人，皆是好莱坞电影的资深影迷。 本书从近代文献报刊中选辑与“好莱坞电影在上海”有关的文章，注重文献性与可读性，力图呈现好莱坞电影在近代上海的发展脉络。

从"门户开放"到二十一世纪的现代，上海作为我国海上交通的枢纽，迎来五湖四海的外国人。历经一百五十年的沧桑，会幻化成老外们心中的泪还是笑呢？就像那部著名的电视剧《北京人在纽约》，在外滩漫步的外国游者们又会衍生出什么样的思绪？那些外国移民者又会怎么看待这个"东风巴黎"？相信本书能给你一些有趣而出人意表的观点。